Blog #21 香港第一個音樂治療研討會! 香港第一個音樂治療研討會已經圓滿結束, 十分榮幸可以一齊同其他六位conference committee team members 以一年的時間統籌和舉辦這個為期四日的研討會. 這次研討會為期四日，邀請了來自海外音樂治療的權威(Prof. Leslie Bunt, Prof. Katrina McFerran, Ms. Eleanor Richards, Dr. Alan Turry, Dr. Barbara Wheeler 及本地音樂治療師進行交流，從而提升本港音樂治療水平。透過不同的分享會、工作坊及體驗活動，讓各界人士認識音樂治療在不同範疇的應用及發展。音樂治療是一項輔助醫療，可應用於不同層面及範疇。 好多時候我們身為音樂治療師經常閱讀到關於這五位大師嘅書和文章, 但係一定唔及可以親身認識這五位音樂治療師, 直接問佢地在我腦中徘徊咗好耐的幾十萬個問題. Photo Left: Eleanor Richards, my Professor & supervisor from Anglia Rusk

Blog # 19 社區音樂 vs 社區音樂治療 vs 音樂治療/ Community Music vs Community Music Therapy vs Music Therapy 音樂, 一樣人類不能缺少的東西. 接着前幾個blog 同大家分享關於音樂的原始功能和音樂的力量, 今次想和大家一起去研究一下三個利用音樂作為媒介接觸大眾的領域. 過去的一年作為一位音樂治療師和音樂人在不同機構服務, 令我不斷地發問不同的問題作為反思, 令我更能清楚自己日後的定位. 值得反思的問題就在這裏: 社區音樂vs 社區音樂治療 vs音樂治療. 這三個名詞看似差不多的意思, 但其實這三個名詞是三個完全不同的領域, 每一個也擁有他們自己的歷史, 故事, 解釋和定義在背後. 三個也有很多共通點, 值得我們逐一研究每一個領域以至於我們可以踏實地決定自己的定位. 這個詞「社區」(community) 的意思很有爭議性, 尤其是對於那些社會學學者, 這個詞好像包含着一些混亂的歷史. 一些回應例如- 「一個希望多於現實」; 「一個令人感覺良好的字; 包含理想主義含意」;

Blog #17: 音樂創作喚醒潛能 Empowerment through music creation. 究竟這個字 「充權」(Empower) 是什麼意思? 我覺得這個英文字是其中一個最難翻譯的一個心理學常用字. 有人會將翻譯為 ”充權" 自強” “自力”, 但好像在香港 “empower” 的概念也不太常使用. 「充權」這個這個字在中文上好像怪怪的. Empower 這個字經常在音樂治療和社區服務界的文章裏面出現, 它的含意包括-建立一個人的身份, 自我價值觀, 自信心, 協助個人去了解和運用內在外在長處, 潛能和資源 ( 特別是那些在社會上缺乏權力的弱勢組群, 但我相信所有人在生命裏面特定的時刻也需要被empowered). 因為這個字在不同的範疇和專業上有一些不同的定義, 所以這篇文章提及的充權 (empower) 是本人對於一般人和音樂治療服務使用者的一些想法和empowerment 的基本定義. Disney 的陳年舊片 小飛象 (Dumbo) 和 Dreamworks 功夫熊貓 (Kung-Fu Panda) 能夠作為一個很好的

Blog #16: 由即興音樂看即興人生 即興音樂是一種藝術, 絕對不只是在樂器上「求其」製造一些聲音出來. 即興音樂是一種即時性的音樂創作, 需要演奏者將當下的情感, 想法, 利用所有累積了的音樂知識和演奏技巧同一時候表現出來, 還要對周圍的環境, 人物, 其他演奏者作出音樂上的回應和溝通. 產生出來的音樂是浮動的, 沒有特定的軌道, 特定的聲音, 不知道音樂中有什麼元素會突然出現, 突然消失, 何時完結; 即興音樂是一剎那的流露, 那個時刻只會在時空中出現一次, 然後消失. 只有錄音才能夠將它保存下來. 如果將即興音樂「逐粒豆豉」記錄下來, 張那記錄下來的音樂再一次彈奏, 這個音樂已經不算是即興音樂. 我還記得初次嘗試即興音樂那種「驚」的感覺. 驚唔識玩, 驚「無面」, 驚自己彈錯, 驚人地玩得好過自己, 驚進入一個渺渺茫茫, 不明未知的黑洞. 這種驚的感覺是否是從正統古典音樂訓練而來的「副作用」(Side effects)? 教正統音樂的老師常常要求我們要跟從書上的每一個細節. 從音準, 拍子, 大細聲到速度都追求完美無瑕. Middle

Blog #15 樂出真我 你是誰? 這個好像是一個十分無聊的問題, 一個好像是common sense的問題.…但是你真的知道你是誰?? 你有多了解你自己?? 知不知道你的一舉一動的源頭?? 知不知道有哪一些的人你會想逃避或些黐着不放?? 有什麼東西是你的推動力, 什麼工作或活動能帶給你人生意義?? 可能我們需要去從另外一個角度問問這條問題. 你是否能夠活出自我?還是你是活在別人的期望中? 現在的你真的是你自己嗎? 還是現在的你是一個從別人期望產生出來的你? 有一些朋友可能是分析型的,可能這類人能夠不斷同自己照鏡,監測自己的一舉一動而去輕易的回答這些問題. 但我相信大部份人經常以「自動波」的形式在日常生活裏行着,活着, 交涉着,反應着由家人,朋友,老師或社會甚至文化對我們的期望. Jung 經常用「埋藏的寶藏」(Hidden Treasure) 去形容一個人的「真我」(True Self),他相信每一個人有內在的獨特之處,一些個人特質. 在現實生活裏面,這些「寶藏」容易被人偷取或是被人貶值.我們不將這些寶藏拿出來運用的原因可能處決於他人的睇法,

Blog # 13 人生音樂時間線 Musical Timeline 最近我突然間想去清理我收藏了很久的音樂珍藏CD & MD, 當我逐一拿上手去欣賞的時候, 有趣的事情就發生了. 突然間好像哈利波特的故事情節, 裏面有一間Dumbledor的房子裏邊儲存了很多玻璃管的東西, 每一支玻璃管裏面是一個回憶中的情節, 只需將玻璃管裏面的東西倒進一個魔法盤子裏面就能進入那一段的回憶. 我的音樂原來就是這些玻璃管, 我的CD機就是那個魔法盤子. 當音樂響起的時候, 我突然間走進了一個遺忘了的空間, 當時的人, 地點, 氣味, 感覺, 空氣, 聲音全部都呈現在這一刻當中. 我決定坐下來慢慢地將所有在我人生出現過的音樂全都寫下來, 將它變成一個「人生音樂時間線」. 其實這個功課一點也不容易, 我首先將我整個人生以不同的過渡期分為八個階段, 然後將所有的樂隊或歌手或作曲家加上歌名分類放到每一個階段裏面. 有趣的是我可能根本不記得了所有的陳年記憶記憶, 但是我能夠記得所有在我生命裏我曾喜歡過或被感動過或是影響過我的音樂. 幾個小時的埋頭苦幹下, 當我將不同的音樂

Blog #12 音樂+玩+自我表達+社區音樂+音樂治療=夾樂圓 如果你有在上兩回的文章跟隨我的音樂思路, 現在是時候去綜合一下我們所討論過關於音樂的概念. 我相信音樂的力量，相信在音樂世界中人能夠找回真實的自我, 激發個人潛能；更相信音樂是人與人之間原始的互動，無論能力、技巧和年齡，都能在音樂世界中自由表達，相互連繫。能夠看到人能夠活出他們的真我, 以及活出他們的理想和目標是我的心願. 我相信這個旅程由一個自由的空間開始, 一個無拘無束, 天馬行空的音樂互動空間, 一個能夠激發和鼓勵的空間, 一個能夠提供真誠的關心和關懷的音樂空間. 夾樂圓的誕生是源自一個概念: 希望連繫一班喜歡音樂的人一同去玩. 藉着即興創作音樂, 參加者能用不同的樂器去表逹, 抒發, 創造, 減壓, 連繫, 關懷. 音樂不是重點, 而是一個重要的媒介, 一個催化劑去達到一些深層的治療目標例如增強創造力, 抒發個人情感,提升自信, 增強溝通技巧, 情緒調節等. 夾樂圓其實是音樂治療小組的化身, 從我的經驗, 看到有些人對治療這兩個字有些抗拒 ‘我覺得自己冇問題, 點解要來治療

最近我同一位朋友去絞盡腦汁地想把音樂去具體化, 應該怎麼樣才能去令大家具體地明白到音樂的原意. 連續着上兩回的文章,音樂是一個自由創作的媒介可用作個人情感, 思想, 性格表達從而找回自己, 是一個可以用來玩的媒介. 音樂其實更是一個連繫人與人之間的媒介. 一位紐西蘭作家史摩斯Christopher Small 把「音樂」(Music) 作動詞 「樂」 (Musicking) 用, 他說音樂並不存在, 音樂不是一個物件, 是一個活動, 一個人與人之間的互動.他說音樂的重點不是在聲音, 旋律, 和弦和節奏. 這些只不過是音樂的一小部份, 重點是在人與人之間的互動和關係令到聲音的出現.好像是一種習俗/傳統/儀式, 有助社區形成和建立. 就好像是我們常常去約朋友去cafe飲咖啡/食飯, 但是, 咖啡和食物本身不是重點. 當然人與人之間的關係建立也可以在天橋底, 街邊,公園或公共場所的任何一個角落發生, 但這需要特別的技巧, 努力和願意性. 如果要將這個概念香港本土化,就像這樣: 打邊爐不是一個物件, 是一個活動, 更是一個一班人一起做的活動. 有沒有想過

Blog #10「玩」音樂-音樂如LEGO, 是用來玩的. 「玩」究竟是什麼意思? 想一想這個詞的含義, 其實在中文文字和文化裏, 這個字好像不太常用. 玩嘢, 玩遊戲, 玩玩具, 玩手指, 玩公仔, 玩泥膠, 這個字好像是小朋友的專利, 你又有可能會聯想到小時候那種自由自在, 無憂無慮, 無牽無掛的生活. 當我們用「玩嘢」來形容一個人的時候, 是一種好像小朋友「不正經」的態度, 好像在大人的世界只有「玩音樂」. 但這個字好像有一些貶義, 當有人去形容一些人去「玩音樂」的時候, 是否通常會聯想到一些一事無成, 不務正業, 發白日夢的音樂人? 玩這個字好像已經有少許負面. 不正經, 浪費時間, 不成熟, 小朋友, 求其的意思. “你唔好玩嘢啦!!” 我個人認為中文的玩和英文的 ‘Play’ 差別真的太大, 也許「玩」的概念是其中一個亞洲人和西方人最大的文化差別之一. 我們的文化裏究竟會讓小朋友(和大人!) 每天用多少時間去玩? 玩什麼? 怎樣玩法? 玩和學習的比例如何? 甚至「玩」究竟是不是一個值得鼓勵的行為? 「玩」其實同一個人的創造力有分不開的

音樂 & 香港文化 Music & HK Culture 一講起音樂, 大家會聯想到什麼? 會否突然間記起小時候被琴老師因為彈錯一個音而被打手指? 或者記得一些尷尬情況學校唱歌走音而被人笑? 又或者記得一段被父母逼你學琴考試而不斷重複三首歌練習嘅時間? 又會唔會聯想到典形音樂人, 藝術人那種完美主義性格? 又有可能聯想到古典音樂對你來講哪一種感覺好遠, 好難明白, 好悶, 好似催眠曲的感覺? 又或者你會聯想到一些比較正面的東西: 音樂令你放鬆, 娛樂,唱K, 演唱會,你最鍾意的歌手/樂隊? 我諗「音樂」這個詞語或許太廣闊了, 那麼我們再去研究深入一點. 最近我發現一個現象, 當我隨意地去問朋友 “幾時得閒一齊玩下音樂啦!”, 九成人回覆我的反應都離唔去: 驚訝 好像十分不願意但又唔好意思講出真心話; 一個唔需要講出黎但你都感受到的感覺 “驚”; 言語/面部表情上流露出一個大問號. 好直接的說 "Wah, 我唔識玩....我啲節奏唔得..." 如果我將這條問題變成 “幾時得閒一齊玩下boardgame啦!” “幾時得閒一齊去公園/遊樂場玩 啦

The term ‘musicking’ was coined by Christopher Small (1998), it’s a thought provoking concept that’s making me rethink what music is all about. There is no such thing as music. Music is not a thing at all but an activity, something that people do. (Small 1998, p.2) Music is not an object, there would be no music if there’s no people behind it. It’s a shift of focus in thinking about what music truly is. Small’s idea of musicking placed the main emphasis not on the sound, the

It’s been 3months since I came back to HK and work as a music therapist. Hong Kong is actually a place full of possibilities, I’ve been really blessed to be able to plugged straight into the field, connect with many local music therapists and able to find work as a music therapist during this time. Challenges lie in every corner of this journey for me, there’s a steep learning curve and I am still climbing this invisible mountain every single day. To be a very successful free

Blog #6 Musical Instruments in Music Therapy Music therapist uses a wide range of musical instruments in a session. As opposed to many people’s impression of a music therapist who simply ‘pick up a guitar and sing to a group of client’ or ‘turn on the loudspeaker and play classical music tracks’. Music therapy is so much much more than that. In a music therapy session, instruments ranges from the usual piano and guitar, to tuned percussion like marimba, xylophone, glockenspie

Blog #5 Music Therapy and Children with Special Needs Children with specials needs are considered as one of the major population music therapist work with, in fact this population was the main focus for all the music therapy pioneers back in the 1960s. This population includes autism, ADHD, learning disability, speed and language delay, physical disability, downs syndrome and more. Music has the power to reach children even with the most severe disabilities (Hintz 2013). Mus

Blog no. 4 Music therapy in psychiatric hospital Music Therapy in the mental health field is one of my most passionate area of work, it’s a very demanding, challenging yet very rewarding field. In my final year of training as a music therapist, I was placed in a local hospital with an inpatient psychiatric unit in UK. It has a dedicated department of arts therapies, with a team of art, music, drama, movement, play therapists working there full time. Patient who are staying

Exploring the topic of the ‘unconscious’ has always been my passion, in fact this topic was my final thesis in my MA music therapy- “More than music: an investigation into the unconscious processes and their manifestation in music therapy”. As a music therapist trained in the UK, recognizing and understanding unconscious processes are considered as one of the key element in psychodynamic music therapy especially in improvisational music therapy and Guided Imagery and Music.

Does a music therapist prescribe musical ‘magic pills’? The first thing that seems to comes in everybody’s mind when one mention music therapy is often the imagery of David the harpist who cast out demonic spirit from Saul with music. Another impression people often have is that a music therapist is someone who prescribe ‘music magic pills’--a music track with special musical properties or magical frequencies that heal a person instantly. I wish a music therapist can be an ‘a

The question everyone asks. I thought it would be very fitting to start my blog with the dying question that everyone has asked, prepared to ask or felt a strong urge to ask whenever I introduce myself as a music therapist. “So why did you become a music therapist?” Usually in a face to face conversation, I’m well prepared to answer with the extremely condensed version “I just wanna use music to help people.” But here I’m delighted to share with you all the super long ver